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Limitierte Originalfotografien, die rückseitig handsigniert, nummeriert, betitelt und datiert werden.
Jede meiner Originalfotografien wird von mir individuell ausgearbeitet und ist als präsentationsfertiges Bild in verschiedenen Größen erhältlich. Dabei entstehen entweder Fine‑Art‑Drucke mit pigmentierten Tinten auf alterungsbeständigen Papieren oder hochwertige Laserbelichtungen auf traditionellem Fujifilm‑Fotopapier.
Viele Jahre fertigte ich meine Arbeiten primär als Laserbelichtungen auf traditionellem Fotopapier – doch heute bevorzuge ich Fine‑Art‑Drucke. Sie ermöglichen eine deutlich präzisere Kontrolle über Farbwirkung und Tiefe und bieten eine erweiterte Auswahl an Bildoberflächen. Die pigmentierten Bildfarbstoffe eines Fine-Art-Drucks verleihen den Werken zudem eine archivfeste Qualität – und bieten hinsichtlich der UV‑Stabilität klare Vorteile gegenüber traditionellem Fotopapier.
Die Präsentationsform eines Fine‑Art‑Drucks beeinflusst sowohl seine ästhetische Wirkung als auch seinen Schutz und seine Beständigkeit. Ansprechen möchte ich drei etablierte Präsentationsformen, die sich deutlich in Erscheinung, Materialität und Funktion unterscheiden: Glaslose kaschierte Fine-Art-Drucke, offene Schattenfugenrahmen und klassische geschlossene verglaste Rahmen.
Meine bevorzugte Präsentationsform sind glaslose, mit Acrylglas oder Laminat kaschierte Werke. Bei dieser Präsentationsform wird der Fine-Art-Druck direkt auf eine stabile Trägerplatte aufgezogen und anschließend mit einem Oberflächenschutz versehen. Acrylglas erzeugt eine hochglänzende, tiefenbetonte Wirkung und verstärkt die Brillanz der Farben. Ein hochwertiges Laminat wirkt aufgrund der glatten und hochglänzenden Oberfläche ebenso brillant wie Acrylglas – ist aber dünner und leichter, deutlich kratzfester und bietet einen nochmals höheren UV‑Schutz.
Eine Rahmung bietet weitere Gestaltungsmöglichkeiten. Materialien und Oberflächen werden mit Sorgfalt aufeinander abgestimmt, sodass jedes Werk seine eigene, stimmige Präsenz entwickeln kann.
Bei einer rahmenlosen Bildpräsentation befindet sich auf der Rückseite ein nach innen versetzter Aluminiumrahmen, der sowohl für zusätzliche Stabilität sorgt als auch eine unkomplizierte Aufhängung ermöglicht.
Gleich ob gerahmt oder ungerahmt, bevorzuge ich einen umlaufenden weißen Rand um das Motiv. Er schafft eine optische Ruhezone, verstärkt die Wirkung des Bildes und verleiht ihm eine klare, elegante Präsenz im Raum. Die nachfolgende Abbildung verdeutlicht diese Bildanmutung.
Jede Präsentationsform eröffnet eigene ästhetische Möglichkeiten und ist zugleich mit praktischen Überlegungen wie Platzierung, Pflege und langfristiger Stabilität verbunden. Oft zeigt sich erst im persönlichen Austausch, welche Lösung sich harmonisch in Ihre Räume fügt. Deshalb stehe ich Ihnen für alles, was über diese kurze Vorinformation hinausgeht – für Ihre weiterführenden Fragen, individuellen Überlegungen und Ihre Anregungen – sehr gern zur Verfügung. Ich freue mich auf Ihre Nachricht per E‑Mail oder auf ein Gespräch unter 0211 160 979 50.
EN
Limited edition original photographs, hand signed, numbered, titled and dated on the reverse.
Each of my original photographs is individually processed by me and is available as a ready-to-display image in various sizes. These take the form of either fine-art prints using pigmented inks on age-resistant papers or high-quality laser prints on traditional Fujifilm photographic paper.
For many years, I produced my work primarily as laser prints on traditional photographic paper – but today I prefer fine-art prints. They allow for significantly more precise control over colour rendering and depth, and offer a wider range of image finishes. The pigmented dyes used in a fine art print also give the works archival quality – and offer clear advantages over traditional photographic paper in terms of UV stability.
The presentation format of a fine-art print influences not only its aesthetic impact but also its protection and durability. I would like to highlight three established presentation formats that differ significantly in appearance, material and function: glassless laminated fine-art prints, open shadow-gap frames and classic closed glazed frames.
My preferred presentation method is glass-free works laminated with acrylic or laminate. With this method, the fine art print is mounted directly onto a sturdy backing board and then fitted with a protective surface layer. Acrylic creates a high-gloss, depth-enhancing effect and intensifies the brilliance of the colours. Thanks to its smooth, high-gloss surface, a high-quality laminate looks just as brilliant as acrylic glass – yet it is thinner and lighter, significantly more scratch-resistant and offers even greater UV protection.
Framing offers further design possibilities. Materials and finishes are carefully coordinated so that each work can develop its own harmonious presence.
In the case of a frameless presentation, there is an aluminium frame set back from the surface on the reverse, which provides additional stability and allows for easy hanging.
Whether framed or unframed, I prefer a white border running all the way round the motif. It creates a visual breathing space, enhances the impact of the image and gives it a clear, elegant presence in the room. The illustration above illustrates this visual effect.
Each form of presentation opens up its own aesthetic possibilities and is, at the same time, linked to practical considerations such as placement, care and long-term stability. It is often only through a personal discussion that it becomes clear which solution will blend harmoniously into your rooms. I am therefore very happy to assist you with anything beyond this brief introductory information – whether you have further questions, specific considerations or suggestions. I look forward to hearing from you by email or to speaking with you on +49 211 160 97 950.